29 de octubre de 2013

ENTRADA 030:

Hoy hemos presentado nuestro proyecto de El Apartamento, relacionado con el libro de Perec, al igual que todos nuestros compañeros. 

Debo señalar que de todos los proyectos ha resaltado uno, el que para mí ha sido el mejor proyecto que hasta el momento hemos visto, el proyecto del Equipo 8, que hablaba de los inmigrantes de España. Posicionados como si ellos mismos fuesen el Gobierno español, habían creado unos felpudos que en teoría entregaban a todos los inmigrantes venidos a España en los cuales por un lado se podía leer "BIENVENIDO" y por el otro "HE VUELTO A MI PAÍS". Con esto, decían mis compañeros, buscaban crear un debate entre todos, que para ellos ese debate era el objetivo último de su obra.

No hablé ni dije nada en el debate, no lo consideré oportuno ni útil, ¿cuál hubiese sido mi objetivo de haber expresado mi opinión? ¿Hacer que todos piensen como yo?¿Hacerles ver lo listo y elocuente que soy? Cualquiera que fuera, preferí callar y escuchar como la mayoría de la clase despellejaba el proyecto por cualquier razón que considerasen oportuna. Había quien decía que el proyecto no era realmente social dado que no solucionaba ningún problema social. Yo les digo, que si uno REALMENTE quiere solventar un problema social, se haga voluntario o participe activamente en una ONG, pero no que haga "arte". Otros decían que esta obra, este proyecto, podría ser cogido por grupos xenófobos y utilizado para sus propios intereses. Pero esto realmente puede ocurrir con cualquier obra y con cualquier grupo. Hay quién dijo que el Guernica representaba una corrida de toros o algo similar.

¿Mi opinión? Un proyecto ejemplar con una presentación brillante. Un proyecto muy sincero, que hablaba más del Arte en sí no como exaltado solucionador de problemas sino como un medio, un lenguaje, para expresar ideas. Me encantó además que no cayesen en el cliché de renegar de España y mandar mensajes de odio hacia nuestra nación y hacia todo aquello que lleve una bandera española etc etc. Yo ya me temía que al otro lado de "BIENVENIDOS" apareciese un "A TOMAR POR CULO ESPAÑA" o "VAYA MIERDA DE PAÍS" y barbaridades de ese tipo creadas, por término medio, para impresionar y caer bien a los sujetos que dicen lo mismo.

Un proyecto para tener muy en cuenta en futuros proyectos.

28 de octubre de 2013

ENTRADA 029:

Cuarto proyecto del grupo. El apartamento. La parte teórica de este ya la sacamos un par de días antes y tan sólo nos quedaba dejar en claro la parte en la que materializábamos nuestro proyecto, lo cual, como siempre no fue fácil, pero lo acabamos sacando.

Llevamos el apartamento a un aspecto no tanto social como si personal, mental mejor dicho, basándonos en el libro de El Yo y el Ello de Freud fundamentalmente. Hablamos de la conciencia, la consciencia, la inconsciencia, el deseo y sobretodo, de los recuerdos.

En el audiovisual que hemos efectuado se pueden ver dos tipos de imágenes: unas más o menos figurativas, que representan a los recuerdos  más frescos o, por así decirlo, menos olvidados, y otras escenas en las que vemos lo que se podría definir como interferencias representan las partes olvidadas, las lagunas de nuestra memoria. 

27 de octubre de 2013

ENTRADA 028:

Hoy el día ha estado dedicado casi íntegramente al dibujo del paisaje y a la construcción de mi autorretrato, para lo cual he continuado con los estudios de cabezas y rostros de otros artistas. Entre libro va y página viene, he visto los retratos de Gericault (aunque ya los conocía, se podría decir que "refresqué" la memoria) de los cuales subo los que más utilizaré para basarme en mi futuro autorretrato.

Théodore Géricault (1791-1824) fue un pintor romántico francés, muy conocido por su obra La balsa de la Medusa (1819), sin embargo, lo que yo utilizaré de su obra es lo que hizo entre 1821 y 1824, años entre los cuales realizó una serie de pinturas del natural sobre maníacos y enfermos mentales tratadas en el manicomio del psiquiatra Jean-Étienne Esquirol, con el objeto de recabar un importante repertorio de expresiones de la locura.

Tenemos por ejemplo a La loca o El cletómano (el loco asesino), cuadros de pequeño formato pintados por encargo del Doctor Georget para establecer lazos entre el arte romántico y la ciencia empírica. 

Los cuadros son realizados con una soltura y una rapidez muy características  llegando a rozar incluso el impresionismo, con el objetivo de obtener un realismo científico, más que una meta artística. Con estos cuadros, Géricault otorga a sus modelos de una compostura y una dignidad con las cuales muchos de estos ni siquiera parecen lo que son, y uno casi no podría suponerlo hasta que lo averigua.

26 de octubre de 2013

ENTRADA 027:

Hoy he comenzado el autorretrato de Proyectos tras una semana de estudios previos. Considero al autorretrato como uno de los motivos que más juego pueden llegar a dar a un artista, y que simultáneamente más difícil puede ser debido a lo personal y conocido de este. El error más mínimo cambia totalmente la expresión de la figura.

A lo largo de los bocetos realizados he aprendido mucho y sobretodo he investigado sobre muchos autorretratos realizados por otros artistas. De todos estos, el que más me ha fascinado es este de Courbet:

Bien es cierto que hay otros tanto geniales, pero como dice el dramaturgo ruso Antón Pavlovich Chéjov. "Las obras de arte se dividen en dos categorías: las que me gustan y las que no me gustan. No conozco ningún otro criterio".

El autorretrato que haré, si bien la técnica es libre, estará construido con pintura en general y mezclándola con otros elementos como conté y grafito, ya está encajado, y durante esta próxima semana iré perfeccionándolo para que se asemeje más a la realidad.

25 de octubre de 2013

ENTRADA 026:

A pesar de la lluvia y el fuerte viento, hoy hemos acudido a la clase de pintura de paisaje. Tanto Madrid como la Casa de Campo estaban especialmente hermosos siendo sacudidos y bombardeados por las finas gotas que caían inexorablemente. Pero así como esto ha sido una experiencia genial con respecto a nuestras habituales vistas, lo mejor académicamente ha sido la parte teórica.

Hemos visto una gran cantidad de dibujos y bocetos de paisajes de grandes genios de la pintura como Corot, Constable o Van Gogh entre otros. Con sólo ver estos dibujos uno recibe una clase maestra tanto de dibujo como de pintura en muchos aspectos (quizás en pintura no tanto, ya que muchos de ellos carecen de color) y ayudan a esclarecer los objetivos paisajísticos que uno se ha propuesto.

24 de octubre de 2013

ENTRADA 025:

El mundo del Arte es muy amplio y abarca una infinidad de elementos y sentimientos representados, y la técnica que el artista hoy en día puede emplear es también de lo más variada, pudiendo elegir vídeo, ilustración, escultura, etcétera.

Yo hoy me querría centrar en los grandes dibujantes de hace ya más de medio siglo (año arriba año abajo) que cobraron una gran popularidad y fama con la aparición de la publicidad en el campo civil y de la propaganda en el aspecto bélico, incidiendo especialmente en los dibujantes norteamericanos.

Es este un tipo de dibujo especialmente característico de la época en la que la fotografía era en blanco y negro y los fotomontajes tenían que hacerse a mano y por lo tanto eran muy laboriosos. 

A continuación subo una serie de ejemplos de las ilustraciones a las que me refiero:

Pero de entre todos debo destacar a uno. Norman Percevel Rockwell (1894-1978) fue un gran ilustrador y pintor estadounidense. 

Se podría decir que Rockwell se encuentra a mitad de camino entre el artesano y el artista sintiéndose incómodo en ambos lados, tratando con ironía y simultáneamente admirando a los grandes artistas de su época como Pollock.

A continuación, unos ejemplos de su obra.

23 de octubre de 2013

ENTRADA 024:

Por alguna razón desconocida, la profesora de Teorías del Arte Contemporáneo no ha podido acudir a clase hoy, sin embargo, nos ha dejado la tarea de ver un documental sobre la vida y milagros del sobrino de Sigmund Freud, un hombre llamado Edwards Louis Bernays.

Este señor es prácticamente el creador del capitalismo y del consumismo tal y como lo conocemos hoy en día, llegando a amasar una inmensa fortuna y a codearse con lo mejorcito de Estados Unidos, al menos hasta octubre de 1929, fecha en que las cosas cambiaron para la economía mundial.

Aunque la persona en sí es de dudosa ética, asé como sus acciones a lo largo de su vida, no deja de ser una personalidad sumamente interesante a la altura de otras como Kissinger o Moshé Dayán. Bernays, al igual que estos en mayor o menos medida tenía una gran ambición y trabajó mucho y muy duro para conseguir sus metas y objetivos. Si bien sus métodos pueden resultar más que dudosos para muchos, yo le considero un hombre de su tiempo dispuesto además de ser implacable con sus semejantes.

Esta entrada no está ciertamente relacionada con el mundo del Arte, pero consideraba más que oportuno y muy recomendable realizarla.

Edward Bernays en distintos momentos de su vida.

22 de octubre de 2013

ENTRADA 023:

Hoy he estado viendo unos ensayos en el teatro, y uno de los números estaba sacado de este que os pongo a continuación:

http://www.youtube.com/watch?v=QjykYSfW-Bw

Os copio el enlace ya que el vídeo no puede ser subido al blog directamente desde Youtube, supongo que será por la larga duración.

El fragmento al que me refiero es al que va desde el inicio hasta el minuto 05:30, el número de la cama, que es una verdadera genialidad tanto artística como técnica.

James Spencer Henry Edmond Marcel Thiérrée nacido en 1974 es un hombre dedicado a la vida artística y circense, muy conocido por sus performance artísticas, aunque también es un reconocido actor, director y violinista. Nieto de Charles Chaplin y bisnieto de Eugene O'Neil. Lo que se conoce como un hombre con grandes antepasados, se podría decir que el genio artístico le viene de familia, pero esto me parece muy injusto.

21 de octubre de 2013

ENTRADA 022:

Lo más importante de hoy ha sido el tercer proyecto de nuestro grupo. Ya os he hablado de este en la entrada anterior, pero resulta que a pesar de ser el proyecto al que más tiempo le hemos dedicado, resulta que ha necesitado un poco más para quedar terminado y completo. Durante el resto del día estuvimos todo el grupo trabajando en esto.

De este proyecto he aprendido muchas cosas, al igual que en los otros, pero sobre todo se amplían mis conocimientos sobre otros artistas que, o bien no conocía o conocía pero poco. De todos estos nos hemos encontrado con uno que me ha impactado bastante. Liu Bolin, nacido en 1973 en Shandong, China.

La obra de este artista chino gira en torno a la demolición de la ciudad de Suo Jia Cun, ciudad en la que había una gran cantidad de artistas (de hecho, fue la ciudad de Asia con mayor cantidad de artistas por km2... lo cual nos hace dudar de las actuales intenciones de China de convertirse, también, en una superpotencia cultural) Ante semejante atrocidad, que también ha ocurrido en otras tantas poblaciones chinas, Liu Bolin ha decidido no callarse y dejarse aplastar por un bulldozer, sino criticar abiertamente esta situación en general, y la de Suo Jia Cun en particular, con su obra "Escondidos en la ciudad".

Esta obra consiste en una mimetización casi perfecta con respecto al fondo que tiene detrás. Podría intentar explicarlo con mil y una palabras, pero he preferido que el propio artista lo explique con las suyas: "Si me quieren echar de la ciudad yo me esconderé en ella".

20 de octubre de 2013

ENTRADA 021:

Ya hemos creado nuestro siguiente proyecto del libro de Perec: La Habitación. Nos ha llevado toda la tarde, pero considero que nuestros proyectos se superan con respecto a los anteriores. El equipo, debido a circunstancias que desconozco, ha sido transformado recibiendo un nuevo miembro que ha funcionado perfectamente dentro de la maquinaria de nuestro equipo, el cual ya va necesitando un nombre propio, no es que Equipo 4 sea un nombre genial, pero lo más probable es que lo rebauticemos con un nombre más personal, mejor todavía que el que ya tenemos.

Por razones obvias, no puedo describir nuestro proyecto futuro hasta que este esté realizado y presentado, pero solo debo señalar que este ha sido el más arduo de los proyectos hasta el momento, pero con un resultado a la altura de nuestras exigencias.

Por otro lado, debo hablar de la película Mulholland Drive, película dirigida por David Lynch y la cual no deja indiferente a nadie. Las rarezas propias del director encuentran campo de cultivo en esta película, donde el individuo que la ve necesita de ayuda externa para poder comprender medianamente la trama, la cual comienza enredada, se va complicando poco a poco hasta que hacia el final te vuelve la cabeza del revés. En mi caso, he tenido que pararla y rebobinarla en varias ocasiones con la idea de echar un poco de luz al asunto, laberíntico de por sí.

¿Llegará algún día en que vea un "lo que sea" grabado o dirigido por david Lynch yq ue entienda mínimamente a la primera? Pues espero que sí, porque ciertamente es un director espectacular, debido fundamentalmente a ese suspense tan peculiar que la da a sus films, y que te llega en forma de "no me entero de la misa la mitad". Una película muy recomendable.

19 de octubre de 2013

ENTRADA 020:

Hace ya tiempo que lo llevo observando, aunque es algo que no se puede ni ver, sólo lo notas en las sienes, como un leve dolor de cabeza tras llevar toda la tarde trabajando. Es una pequeña presión sobre tu cabeza. Imaginando cualquier circunstancia, esta sensación crece y te envuelve como la oscuridad envuelve a la Tierra en la noche. Imaginemos, si es posible, un nuevo alfabeto, sin influencia de otras lenguas, o un modelo estético construido con elementos nunca antes utilizados, creando, de esta manera, una nueva concepción del Mundo y de uno mismo. Teniendo en cuenta que esto es imposible, ya que no hay nada nuevo que habite bajo el cielo, y no hay más que nuevas mezclas para los nuevos problemas que nos llegan y pueden incluso superarnos.

Pero dejémonos de aborregadas viñetas, y tengamos en cuenta de que si aún después de tu marcha subsistimos el Mundo y yo, esto se debe a que tu recuerdas el Mundo y a mí. Con la búsqueda de una realidad paralela a la que vivimos no encontramos no comodidad ni hogar en ninguna de las verdades que tenemos a mano, estrellándonos contra el muro de ladrillo que, desde mi ventana, veo como construyen con la idea de tapar el cielo, enladrillarlo, como se podría decir. De esta manera, nuestra realidad sería más falsa todavía y quizás así encajaríamos mejor en ella.

No hay manera de reconstruir el sistema creado a partir de nuestras directrices, de nuestros sistemas. Los rayos del sol cruzarán la noche, y con ellos se iluminará todo aquello que exista bajo el azul. Llegará el sol del mediodía, siempre en su momento más álgido, pero ya en decadencia.

18 de octubre de 2013

ENTRADA 019:

Último día laboral de la semana. 

He recibido bastantes críticas de carácter negativo de este blog, por parte de determinadas personas que lo han utilizado como herramienta para diversión y jolgorio de sus cercanos, que de paso son los míos, de forma que aumenta el ocio construido en torno a "Los delirios del capitán".

El título de mi blog ha sido uno de los más criticados, teniendo mis críticos la bondad de ofrecerme otros nombres alternativos y cargados de originalidad como "Blog de Carlos" y similares. Se que no soy un escritor consagrado ni nada similar, sencillamente, hago lo que puedo con los límites que tengo. Aún así me he propuesto mejorar mi escritura y la seriedad de mis entradas.

Hoy he estrenado la asignatura de Últimas tendencias, ya que los dos viernes anteriores por diversas razones no pude acudir. Asignatura peculiar pero que no deja de decir algunas cosas de interés. Es una buena oportunidad para aprender nombres de artistas y conocer sus estilos y obras.

También me pasé por Pintura de Paisaje, en la que el buen profesor nos propuso un nuevo proyecto para realizar durante el cuatrimestre más relacionado con el dibujo que con la pintura en un formato demasiado pequeño pero que podría funcionar. En esa propuesta llevó a cabo una presentación de una serie de dibujos realizada por los grandes de la pintura y algunos de otros menos gigantes, pero en general todos tenían algo de lo que uno podía nutrirse y aprender. Destaco aquello hechos por Géricault.

17 de octubre de 2013

ENTRADA 018:

Jueves. Día tranquilo que precede a una noche tormentosa. 

Comencé con una sesión fotográfica que le hice a una persona que desea que le haga un retrato. Esta sesión estaba enfocada a un estudio previo para la composición que se hará en el futuro y a un humilde estudio de luces.

Este retrato será hecho con óleo sobre lienzo, técnica clásica para un estilo que será clásico. No habrá una intención pseudo-expresiva o moderno-cubista ni nada por el estilo. Lo haré de la forma más apegada a la realidad de mis ojos y que me permitan mis manos conducidas por la experiencia construida a lo largo de mi vida. Al igual que mi autorretrato, de idénticas intenciones, sólo que este último se hará con grafito y quizás algún otro material. Eso ya se verá.

Esta noche me espera trabajo hasta bien entrada la madrugada, por lo tanto mañana viernes estaré bastante fundido, sin embargo, lo que aprendo en estos lugares me proporciona una experiencia vital y laboral incalculable, y hago lo que esté en mis manos para poder acudir y poner lo mejor de mí, que en este caso, es mi tiempo.

16 de octubre de 2013

ENTRADA 017:

A la mañana estuvimos en la asignatura Teorías del Arte Contemporáneo, asignatura que ciertamente me preocupaba ya que inicialmente parecía muy dura, y ciertamente lo es, pero la he cogido el gusto y la estudio con bastantes ganas a pesar de lo compleja que pueda llegar a ser.

Ya la he mencionado en otras ocasiones, tanto a la propia asignatura como a los temas que tratamos, salen a la luz cuestiones muy interesantes relacionadas especialmente con el cine y el psicoanálisis, así como también aquellas relacionadas con el Arte. Pero destaco como interés personal lo que tratamos sobre la serie Twin Peaks.

Twin Peaks fue en su momento una serie muy conocida que destacó por el misterio y el suspense "raro" que envuelve a la pequeña población de nombre idéntico. La trama transcurre en torno a la investigación que busca hallar al asesino de Laura Palmer.

Pero no es esta una serie que se pueda describir tan fácilmente, uno debe verla para poder comprender ese misterio y ese "heimlich" que transmiten las escenas que se pasean por la pantalla. 

15 de octubre de 2013

ENTRADA 016:

Este martes ha sido cuanto menos curioso. A la mañana, mientras mi equipo y yo organizábamos y rematábamos los últimos aspectos de nuestro proyecto (Power point, establecer turnos para la presentación entre otras cosas) un virus de origen desconocido se propagó por nuestros archivos e infectó varios ordenadores y dos de nuestros pen drives, causando un buen alboroto y parándonos el proceso. Pero tras la lucha que el técnico de la sala de informática llevo a cabo contra el enemigo binario todo acabo más o menos bien. Al menos nuestros pen drives salieron del embrollo con la pérdida de algunos archivos y tres ordenadores quedaron en cuarentena. Pero a pesar de todo, el virus apareció posteriormente infectando el portátil del aula.

Nuestra presentación ha salido especialmente bien y ha recibido muy buenas opiniones al respecto, al igual que nuestro proyecto. En el momento que dispongamos de más tiempo haremos grandes cosas, estoy seguro de ello.

El proyecto ha sido bautizado como "Evolución Opuesta", y el proceso ha sido similar al del anterior proyecto. Comenzamos con una lluvia de ideas, nos preguntamos ¿qué nos sugiere una cama? y nos pusimos poco a poco a desarrollar nuestro concepto. Tras mucha deliberación y un duro trabajo llegamos a varias conclusiones, por ejemplo, que muchas circunstancias especialmente notorias de la vida tienen lugar en las camas (como el propio nacimiento, o una convalecencia, o el reposo de una enfermedad). El nacimiento y la muerte. Nacer y morir. Dos opuestos. De hecho, mayores opuestos que estos no hay. Nos dimos cuenta de la evolución cíclica de todos los aspectos, de TODOS, tanto de la historia, como del Arte, como de la moda e incluso de la propia vida. Para que la evolución tenga lugar, algo anterior desaparece y en muchos casos el círculo se completa volviendo atrás no en sentido literal pero si conceptual. En muchos casos este suele ser un cambio muy agresivo, muy profundo, como por ejemplo la caída del Imperio Romano de Occidente (476 d.C.) y que dio lugar a la Edad Media. ¿No fue esto al fin y al cabo una vuelta atrás en lo que podríamos llamar "Civilización", al volver a un sistema mucho más pequeño y desordenado entre otras cosas? Y como este caso históricamente hay muchos más, como la Revolución Francesa o la Segunda Guerra Mundial, por citar casos especialmente notorios.

Ya teníamos nuestro concepto, aquello que queríamos expresar con nuestra obra: La evolución a través del nacer-morir. Pero ahora aparecía otra cuestión, el cómo elaboraríamos esta idea para realizar un buen y viable proyecto. Entonces lo vimos claro: audiovisuales. En el vídeo de aproximadamente cuarenta (40) segundos de duración se ve el rostro de nuestra compañera intercalada con la escena de un paisaje medio desértico mientras se escuchan dos frases una seguida de la otra: Aprendiendo a morir, se aprende a vivir mejor y Vivir es solamente comenzar a morir. De Lévi-Strauss la primera y de Platón la segunda. La primera se va extinguiendo palabra por palabra hasta quedar reducida a la palabra morir, de la cual nace la segunda frase.

Como colofón, señalar que el nivel alcanzado por este segundo proyecto es mayor que con el primero, y que de seguir así alcanzaremos unas metas muy elevadas. En cuanto pueda, introduciré en esta entrada el vídeo realizado y el Power point explicativo con las referencias artísticas y conceptuales que nos han acompañado, invisibles, en nuestro camino.

14 de octubre de 2013

ENTRADA 015:

Escribo esto bajo una fuerte presión mental y física, ya que llevo toda la tarde trabajando para poder sacar el segundo de nuestros proyectos relacionado con el capítulo La Cama del libro de Perec.

Ha sido una tarea muy ardua que como he dicho me ha llevado toda la tarde, razón por la cual he descuidado otras de mis obligaciones relacionadas con esta misma asignatura (crear un nuevo blog relacionado con nuestros intereses y nuestras obras y proyectos, y subir una entrada con el cartel de nuestro proyecto "Parte Oscura") que solventare mañana en cuanto me sea posible.

El día amaneció como cualquier otro día cualquiera que sea Lunes. En Proyectos los grupos realizamos nuestras respectivas presentaciones, el nuestro, el Equipo 4, recibió múltiples felicitaciones tanto del profesor como de algunos alumnos, lo que nos alegró y motivó para realizar proyectos futuros. Desde mi perspectiva, ya habíamos marcado una línea de calidad, por así decirlo, y los diversos proyectos futuros deben hallarse por encima de esa línea para que tenga lugar una evolución, y no una caída de nuestros proyectos, conceptos y modo de trabajo.

El capítulo de La Cama era muy breve, lo que agradezco debido a que íbamos cortos de tiempo para pensar en un concepto relacionado con el tema expuesto y además una forma de traerlo del mundo de las ideas y lo etéreo al mundo de lo tangible. De llevarlo a cabo, vamos.

Tras aproximadamente hora y media de reunión entre los tres miembros uno de estos debía irse, por lo que quedamos otros dos para atar los cabos sueltos y dejarlo todo preparado para que a la tarde se haga.

Yo me encargo de lo visual de nuestro vídeo, y el berenjenal de once varas donde me hallaba inicialmente está comenzando a desaparecer de una vez por todas tras una ardua tarea de investigación y trabajo. El resultado aún está por ver, pero a este respecto no siento ninguna preocupación ya que estoy totalmente seguro de que los resultados estarán estupendos desde mi punto de vista el cual es bastante exigente.

Los resultados estarán en aproximadamente dos horas, y supongo, no lo sé, serán presentados mañana públicamente ante todo el aula.

13 de octubre de 2013

ENTRADA 014:

Este domingo no ha sido especialmente productivo academicamente hablando, no así laboralmente, que ha sido bastante intenso y me ha absorbido gran parte del día. 

Luego hacia la tarde comencé el retrato de una vieja amiga, los bocetos me refiero, con el propósito de efectuarlo algún día futuro en óleo.

El día no ha tenido muchos más acontecimientos dignos de ser escritos en este blog, mañana empezaremos con un nuevo proyecto, La Cama, y a ver que tal lo hacemos. Con el anterior me siento bastante contento, sobretodo debido al poco tiempo con el que contamos (una tarde) para hacerlo, y cuyo resultado me impresionó y superó mis expectativas.

12 de octubre de 2013

ENTRADA 013:

Hoy es doce de octubre, día de la Hispanidad. tenía pensado ir al desfile, mas finalmente opté por no ir, ya que a mi lo que me gustaría es ver los aviones, y estos se pueden ver desde muchas otras zonas de Madrid.

Ya por la tarde decidía acercarme con una muy buena amiga mía al Matadero con el objetivo de ver la nueva de Estampa, sin embargo el lugar estaba lleno de gente y la cola de espera para entrar en el recinto de Estampa era más que respetable, por lo tanto, decidimos dar una vuelta por el resto de exposiciones y salas que se encuentran en tan espectaculares edificios.

Había algunas cosas francamente interesantes, tanto exposiciones como propuestas. La más destacada a mi modo de ver fue la de Jaume Plensa (que si no me equivoco formaba parte de Estampa, aunque se encontrase en otro pabellón) en la que había tres retratos en volumen de tres muchachas diferentes, transformados de tal forma que provocaban un muy peculiar efecto óptico, que mareaba incluso a algunos de los visitantes.

Luego había otra exposición cuyo nombre por desgracia no recuerdo, pero cuyo interior recuerdo perfectamente. Señalar que esta exposición no me interesó prácticamente nada, sobretodo por aquello que quería expresar: corrupción, España va mal, Unión Europea apesta, bancos malos, Euro malo, Rey malo... etcétera. Mensajes novedosos y muy valientes que proponen muchas soluciones a muchos problemas.

Ahora, esto sí es verdad, la forma de exponer estas "ideas" era ciertamente peculiar y hasta acertada me aventuraría a decir. Consistía en una sola superficie blanca sobre la que había impresa dos imágenes, una roja y otra azul. En frente de esta imagen encontrabas dos metacrilatos (uno rojo y otro azul), y dependiendo a través del cual mirases veías una imagen u otra. Había una gran cantidad de imágenes de este tipo, aproximadamente veinte pequeñas y unas quince grandes impresas estas últimas por ambos lados.

Luego había un par de propuestas que me resultaron muy interesantes: agrónomos (que todavía debo investigar de que trata) y la Cineteca de allí, del Matadero, a la cual acudiré la próxima sesión del sábado, seguramente.

11 de octubre de 2013

ENTRADA 012:

El día ha amanecido de forma relativamente estresante, ya que tenía que solventar una serie de problemillas burocráticos relacionados con nuestra facultad. Pero tras esto comencé con una asignatura que tenía muchas ganas de comenzar: pintura de paisaje.

Ciertamente confieso tener algunas carencias en lo que se refiere a la pintura (por una razón fundamental: no pinto demasiado) de forma que con esta asignatura pretendo mejorar mi capacidad como pintor y de una manera que me resulta muy atractiva, que es pintando al aire libre. Pintar, personalmente, no me agrada demasiado y eso se debe a que mis resultados no son los que yo deseo, y matriculándome en esta asignatura pretendo hacer de la pintura algo más sencillo, algo así como querer quitarle esa importancia tan serie que me ahoga para hacer que la pintura sea una acción sosegada, como un pasatiempo, tal y como lo veía Churchill, como un hobby, y de esta manera trabajar mucho e ir mejorando poco a poco. En resumen, quiero ponerme a pintar sin exigirme en exceso, utilizando la paciencia como uno de mis pinceles.

Tras una pequeña charla con el profesor en el que me preguntó la razón de porqué me apunté a esta asignatura, me puse a realizar algo así como una prueba de nivel, "para ir conociéndonos mejor" explicó el profesor. No quedé en absoluto descontento con el resultado de mis trazos, habiendo retratado a la Almudena, nuestra catedral, que se encontraba muy lejos y para lo cual tuve que forzar la vista y exagerar los volúmenes y luces, que se iban viendo mejor a medido que el solo ascendía.

Tengo muchas esperanzas depositadas en esta asignatura, ya que me gustaría poder desarrollar buenas capacidades pictóricas a pesar del poco tiempo que disponemos para que nosotros, los estudiantes, evolucionemos.

10 de octubre de 2013

ENTRADA 011:

Me había prpuesto hablar de la obra de Freud, Lo Siniestro, sin embargo, este tema es más de carácter filosófico que artístico, y por lo tanto he optado por no incluir mi análisis en este blog.

A la mañana tuve una pequeña reunión con una persona que deseaba encargarme un cuadro con un motivo específico. Tras establecer precio y fecha límite, dimos por cerrado el trato en sí y nos dispusimos a hablar sobre la composición y disposición de los diversos personajes.

El resto del día lo dediqué a las lecturas recomendadas por los profesores de la facultad, pero también dispuse de tiempo para ver un documental francamente interesante de la serie "Trotamundos", que hablaba muy resumidamente de algunas de las ciudad más influyentes históricamente. Aunque el documental era de carácter histórico, también hablaban de Arte y de sus razones de ser. La mayoría de los lugares, como Alepo o el Crac de los Caballeros o Florencia ya eran conocidos, sin embargo te exponían estos documentos y sus bellezas desde una perspectiva en que te explicaban también cual era la parte del Arte en ese todo que era y es el mundo (por término medio una herramienta para impresionar a terceros).

Uno podía ver como grandes estructuras de piedra como el Muro de las Lamentaciones o Las murallas de Constantinopla poseen una doble belleza: la de la funcionalidad pura y la de la historia y la del tiempo, el paso de los años.

Señalar que una de las ciudades más interesantes (y que me ha interesado desde siempre) es Jerusalén, una de las ciudades clave en el mundo, especialmente para religiosos e historiadores. Sin querer extenderme, tan sólo quería mencionar la Cúpula de la roca, situada en la Explanada de las Mezquitas y edificada esta en el lugar donde se cree que Mahoma ascendió a los cielos.

3 de octubre de 2013

ENTRADA 004:

(NOTA: ESTA ENTRADA APARECE MÁS TARDE DE LO HABITUAL DEBIDO A PROBLEMAS TÉCNICOS CON EL ORDENADOR EN EL QUE FUE ESCRITA)

Escribo esta entrada desde Paracuellos del Jarama, con el ordenador de una persona no nacionalizada en Espana, por lo tanto, los signos de puntuacion y los acentos estaran ligeramente "diferentes" en esta cuarta entrada.

El dia de hoy no ha sido especialmente productivo en lo que respecta a lo puramente academico, pero laboralmente no ha estado mal, ya que termine el boceto para un cuadro al oleo que mencionare en el futuro, cuando lo haya finalizado.

Por otra parte, el d'ia de hoy, como ya hemos mencionado, no guarda nada m'as en especial.

9 de octubre de 2013

ENTRADA 010:

Hoy hemos tenido una clase especialmente interesante de Teorías del Arte Contemporáneo, clase impartida por la profesora Tonia Raquejo. El tema giraba en torno al libro del psicoanalista Sigmund Freud, Lo siniestro (1919). Pero debido a diferencias idiomáticas el libro no habla de "lo siniestro" tal y como entendemos esta palabra en español, sino más bien como la entenderíamos en la lengua de Freud, el alemán. la traducción sería "heimlich", que entre sus múltiples acepciones destacamos "familiar, cómodo, secreto, doméstico, oculto". Pero ya hablaremos de Lo Siniestro en la próxima entrada, ya que me gustaría dedicarle al escrito un estudio mayor que poder explicar con una exactitud mejor.

En la clase tratamos también otros asuntos referentes a la propia asignatura, y luego conversamos sobre literatura y cine, viendo incluso una pequeña parte de un capítulo de la serie Twin Peaks, creada por David Lynch y Mark Frost.

A propósito, y ya mencionado el director David Lynch, debo señalar que este hará próximamente en el TAI de Madrid una masterclass de cine. Pero al enterarme ayer por la tarde, no pude formar parte de los afortunados que asistan al evento.

Por la tarde fuimos al teatro-circo Price y vemos el espectáculo Sequence 8, obra de Les 7 doigts de la main. No estuvo nada bien como espectáculo, carente de ritmo y de dirección, más que un espectáculo circense parecía baile moderno con algún que otro número propio del circo pero falto de una calidad propia de esta compañía, calidad que raras veces afloraba. La escenografía era pobre y con estructura muy usada (ocho marcos colgando en el aire) y la música, no estaba mal.

La obra trae una especie de "concepto" que gira en torno de la naturaleza como algo exultante y bello (algo nunca visto anteriormente) en comparativa con la sociedad y las relaciones humanas.

Mezclan humor con escenas de baile, pero claro, la compañía canadiense habla francés e ingles, por lo cual al pasar los chistes y situaciones a la cultura y a la lengua española, estos elementos pierden parte de su gracia.

En resumen, Sequence 8 deja mucho que desear en comparativa con otros espectáculos de Les 7 doigts de la main, como por ejemplo La vie o Psy, que además hemos podido disfrutar con anterioridad en esta misma ciudad. 

8 de octubre de 2013

ENTRADA 009:

Tras el día de ayer y de hoy, el proyecto sobre La Página quedó finalmente terminado y preparado para la presentación ante la clase. Sin embargo, nuestro profesor no pudo acudir a la facultad, por lo tanto, la presentación no se llevó a cabo.

Me comprometí a explicar nuestro proyecto en la entrada de hoy, y eso haré.

Inicialmente se nos ocurrió comenzar nuestro proyecto con una sencilla pregunta: ¿qué se nos pasa por la cabeza al ver, observar, una hoja en blanco? De esta manera tuvo lugar una lluvia de ideas. Palabras como aventura, descubrimiento, luna, palabra, vacío, océano y cielo estaban y están entre las principales: comenzamos con buen pie, el proyecto fluía y seguía un buen curso. Lo más difícil es comenzar.

Aquí debo abrir un breve paréntesis para explicar que desde el principio hubo un gran espíritu constructivo dentro de nuestro equipo, muchas ganas de solventar los problemas existentes y evitar los que pudiesen llegar a surgir. De esta forma podremos llegar a conseguir grandes cosas.

Tras la lluvia de ideas, surge el siguiente concepto, que se podría resumir en la siguiente frase: La cara oculta del papel. Esto nos lleva a trabajar el proyecto propuesto desde la siguiente perspectiva, trabajar en aquello que nos pertenece oculto, vedado, en aquella parte de la hoja que intuimos, que sabemos de su existencia y que incluso podremos imaginar, pero que sin embargo no conocemos, no podemos estar absolutamente seguros de su forma, color o existencia tal y como supondríamos.

Decidimos transportar este concepto a algo más amplio, como la sociedad, las ciudades, las relaciones entre las personas como formantes de una masa: la ciudadanía. Por lo tanto, ya no hablamos de "La cara oculta del papel", sino más bien de "La cara oculta de la sociedad". El discurso se amplía y comenzamos a centrarnos en temas como las verdades a medias, las informaciones deliberadamente erróneas o la ocultación de información dentro de nuestra propia sociedad, de nuestra misma comunidad.

Teníamos ya formado nuestro concepto y tan sólo queda representarlo físicamente en un medio adecuado. Tras diversas deliberaciones y propuestas sobre como representarlo, y con la ayuda de nuestro tutor, decidimos que el medio más adecuado para esta representación era el audiovisual. El proyecto consiste en un vídeo en el que podemos ver luz que se filtra a través de pequeñas rendijas que quedan en una puerta al quedar muy poco abierta y que permiten pasar a unos pequeños susurros que nos llegan desde el otro lado. Las voces son ininteligibles, sabemos que dicen algo, pero no sabemos el que. Esta es la parte oculta del papel, lo intuimos, pero no lo conocemos.

Las rendijas de luz dibujan formas abstractas aumentando el desconcierto originado por los murmullos, hasta que llega un momento en que empiezan a perderse esas formas abstractas y comenzamos a percibir elementos que podemos reconocer más fácilmente, como unas escaleras o un agujero en el que anteriormente había una cerradura.

En esto consiste nuestro proyecto sobre La Página, en el caso de que el próximo día hagamos una presentación de este, escribiré sobre ello.

PD: Sigo pensando en un nuevo nombre para este blog, ya tengo algunas ideas, pero antes debo solventar una serie de problemas técnicos, ya que me he enterado de que este blog no puede ser leído por mis compañeros, ya que al hacer click en mi nombre van directamente a la página principal de Blogger. A ver como solucionamos esto.

7 de octubre de 2013

ENTRADA 008:

Hoy hemos empezado nuestro primer proyecto en la asignatura Proyectos, el cual tiene como tema principal "La Página", basándonos toda la clase en un en el capítulo de mismo nombre del libro "Especies de Espacios" del escritor George Perec. Tras leer el prólogo (Escribir y leer en el espacio) de Jesús Camarero y tras la explicación del proyecto, el equipo y yo nos pusimos a lucubrar para encontrar una idea que nos resultase atractiva a la par que original, algo fundamentalmente novedoso, difícil de encontrar. Nuestro proyecto lo explicaré en la entrada de mañana, cuando este esté oficialmente cerrado. Tan sólo añadiré que así como el hecho de hallar el concepto de este nuestro proyecto, lejos de ser tarea fácil, si tuvo una muy buena disposición y fue fluida y siempre marchó hacia adelante, la representación de esta idea no tuvo la misma vía y nos encontramos con baches y obstáculos. Pero finalmente estos fueron muy satisfactoriamente superados y el proyecto marcha bien.

Nunca antes había trabajado en equipo de la forma en que la he hecho hoy, es decir, con un interés máximo. En una entrada anterior mencioné que yo no tengo preferencia por trabajar con un equipo en el que todos tengan igualdad de condiciones y de deberes, ya que esto da lugar a luchas de poder ridículas y, según mis experiencias anteriores, se habla mucho y se hace poco. Pero con este equipo tengo la sensación de que aunque los tres tengamos ideas y métodos sino diferentes, muy diferentes, todos remamos en la misma dirección y buscamos cosas muy similares. Esto nos facilita mucho la tarea, ya que hablamos en un mismo lenguaje y tenemos una misma meta: el bien del grupo.

Mi optimismo con respecto a esta asignatura sigue en alza.

6 de octubre de 2013

ENTRADA 007:

El fin de semana finaliza con la visita de El Chorro (Segovia) y la ciudad de Buitrago de Lozoya. El Chorro, una pequeña cascada al norte de Madrid, ya en Segovia, como hemos señalado, no dejó de maravillarme tanto por la cascada en sí como por los regalos que toda la montaña, su hogar, nos ofrecía. La sola luz solar filtrándose entre los pinos y posándose delicadamente sobre las hojas y la roca era todo un espectáculo digno de ser representado por los grandes genios de la pintura.

En la visita de Buitrago de Lozoya tuve una experiencia muy similar a la que experimenté en Pedraza. Ciertamente, Pedraza me impactó bastante más ya que es totalmente medieval (excluyendo los automóviles) y Buitrago está, por así decirlo, más "actualizada", sembrada por muchas casas del siglo XX. Sin embargo no dejó de maravillarme con el encanto de esta pequeña ciudad. Monumentales estructuras como la alcázar o la iglesia de Santa María del Castillo destacan en el skyline buitragueño añadiéndole una incalculable belleza a un pueblo que sin estos regalos sería más anodino y trsite.

La alcázar estaba arreglándose tras seguramente años de abandono, pero lo que sí pudimos visitar fue la mencionada parroquia de Santa María (la única que queda de las cuatro que llegó a poseer Buitrago en el siglo XVI) y que se incendió accidentalmente en 1936, llegando a ser reconstruida hacia 1980. Entre sus muros, especialmente en el techo, nos explica que hubo un tiempo en el que en Buitrago convivieron en relativa paz tanto la comunidad cristiana como la musulmana como la judía, esto queda reafirmado en toda la parroquia, pero cobra una forma muy clara cuando miramos al altar, en donde vemos a Cristo crucificado, y sobre la cabeza de El Salvador, aproximadamente a dos metros sobre Su cabeza, podemos hallar un verso del libro sagrado del Islam, el Corán.

5 de octubre de 2013

ENTRADA 006:

En el día de hoy hemos visitado el conjunto histórico de Pedraza, pueblo medieval precioso situado al norte de Madrid. Ciudad muy bien conservada, la Villa medieval de Pedraza destaca no sólo por la belleza de sus calles si no también por su castillo, propiedad de la familia Zuloaga, descendientes del pintor Ignacio Zuloaga, quién lo compró en 1926.

En lo que respecta a mi formación, la visita de este pueblo me ha maravillado (al igual que otros viajes a lugares similares como Sigüenza, Medinaceli o Puebla de Sanabria, este último especialmente) de tal forma, que desearía llevarme un pedazo de este sitio y de otros tantos. Pero al no valerme imanes o productos artesanos extraordinariamente costosos, y al no poder o querer arrancar un dintel o pedazo de retablo de una iglesia en no precisamente idóneas condiciones, me lanzo a disparar fotografías a todo aquello que me llame mínimamente la atención, con la suerte añadida de que una de las personas con las que visité la Villa es fotógrafa de profesión, y tuvo la bondad de prestarme una muy buena cámara fotográfica.

Por lo tanto, el "estudio" ha sido de nuestro patrimonio tanto histórico como artístico, y mi objetivo no era tan sólo "captar" escenas y objetos de Pedraza, si no también fotografiarlas con cierto método e intención compositiva, dando como resultado unas quinientas fotografías de los más diversos temas.

También debo señalar que había un cielo espectacular, poblado de magníficas nubes, cúmulos y estratos en su mayoría hasta que hacia las dos de la tarde hicieron su aparición los primeros nimbos. Ver el cielo y sus nubes resulta una lección excepcional de pintura y luz. Grandes rocas de alabastro iluminadas de tal forma que crecen y se vienen encima sin que apenas lleguen a pesar algo, y que cogen con tanta facilidad las tonalidades según la hora del día.

Una experiencia para recordar.

4 de octubre de 2013

ENTRADA 005:

Hoy ha sido un día especialmente complicado, ya que hemos tenido mucho trabajo en el teatro y de hecho me he visto obligado a no ir a la facultad debido a mis obligaciones laborales. Pero por suerte, todo ha salido bien finalmente.

Personalmente, considero que he aprendido mucho más en mis diversos trabajos que en la propia facultad, sobretodo en lo que a las relaciones entre personas se refiere, cosa que considero imprescindible ya que un trabajo o proyecto de cualquier tipo se ve considerablemente influenciado por las personas que lo llevan a cabo, así como por las relaciones que estas guardan entre sí.

Este fin de semana estaré fuera de la capital, por ello, tanto esta como las dos próximas entradas siguientes serás subidas el mismo día, lunes a la tarde.

PD: Empiezo a replantearme un cambio para el nombre de este blog, El gran Libro de Bitácora no me acaba de convencer.

2 de Octubre de 2013

ENTRADA 003:

Cada vez me es más difícil encontrar las palabras con las que comenzar las entradas ya que no quiero caer en el peligro de repetirme. Empezaré a leerme relatos cortos.

Aunque ayer no pude ver la película que se proyectó en el aula, hoy he cumplido con mi deber como estudiante y me he visto el documental. La verdad es que soy un fan de los documentales, sencillamente me parecen una forma más que maravillosa de aprender bastante sobre cualquier tema y de forma bastante animada, sin embargo, los documentales de Arte me resultan habitualmente más mediocres que, por ejemplo, aquellos que versan sobre historia o geografía.

Esta era la sensación que tenía durante los primeros 20 minutos de la película, pero poco a poco me fue resultando cada vez más interesante a medida que comenzaban a hablar del sistema de trabajo y de la psique de Gehry, así como de sus inicios y de sus construcciones. Tengo mucho interés en el Museo de la Tolerancia de Jerusalén, la obra que junto al guggenheim de Bilbao y la pista de hockey de Anaheim, han sido las que más me han interesado, especialmente esta última, debido a la sencillez de formas y del material predominante.

Ciertamente Gehry es un arquitecto, ya que construye edificios, pero estos edificios no dejan de ser obras de Arte modernas, obras que se mueven en los estilos actuales del Arte, edificios representantes de un estilo o movimiento propio de una época, como la torre Eiffel o el Palacio de Oriente. Edificios que más que edificios destacan por un "algo"especial, ese algo de una obra de Arte a gran escala con la además puedes interactuar.

Ya he señalado que me interesé mucho por el modo de trabajo de Gehry y su equipo, y extraigo de la película las siguientes frases: "mirémoslo un rato, a ver que nos dice" y "tengo una idea, voy a probar". Con estas dos frases creo que se puede resumir de una forma excesivamente sintetizada pero correcta. Lo que yo me pregunto es cuando Frank Gehry dejó de ver sus estructuras como edificios (o como simples superficies, como el dice hacia el final del documental) y las empezó a ver como obras de Arte, obras que no compiten con el medio, sino que, destacando, se unen a él, forman parte del paisaje aún siendo totalmente diferentes a los edificios colindantes, como ese el caso del Guggenheim de Bilbao.

También resultó cuanto menos curioso su psique, sus capacidades y características como persona y como profesional, especialmente su obsesión con lo que hace o la competitividad hacia cualquier otro profesional, incluso los que no se encuentran en su mismo campo de trabajo. Pero el más interesante de todos los entrevistados fue para mí el psicólogo que había tratado a Gehry, y termino la entrada con uno de sus comentarios que abarcaba a sus clientes en general y a Gehry en particular: "cuando una persona quiere que le trate es para reconciliarse con la vida, para facilitarle su paso por este mundo, pero cuando un artista quiere que le trate es para ayudarle a cambiar el mundo".

Ciertamente, uno aprende mucho de los grandes genios que nos ha dejado el mundo, espero saber sacar provecho de lo aprendido y sobretodo espero saber aplicarlo a mi caso en especial.

1 de octubre de 2013

ENTRADA 002:

Hoy es el segundo día que escribo en este blog y creo que esta idea puede llegar a funcionar, ya que de esta manera puedo aprender a sintetizar y a escribir de una manera más efectiva y, por otra parte, el que uno se obligue a escribir diariamente una entrada en el blog con el objetivo de señalar y destacar aquello que ha aprendido en el día, obliga a centrarse y a crear un sistema por el cual cada día haya una entrada en el blog en cuestión, por muy pequeña que sea.

Hoy, al igual que ayer, estuve trabajando en el teatro Fígaro, en el montaje de la escenografía de un monólogo que se estrenará esta misma semana, por esa razón, no pude quedarme a ver la película que se proyectaba en el aula, sin embargo, la veré próximamente en mi hogar, lo cual me permitirá ver dicha película con una mayor comodidad ya que podré rebobinar aquellas partes que yo necesite rebobinar.

Las presentaciones de mis compañeros, las que hemos podido ver, han sido en su mayoría muy interesantes, especialmente aquellas de los dos compañeros con los que tengo la suerte de formar el Equipo 4 (llamado así temporalmente, hasta que le rebauticemos con algo más personal).

Sí, hoy ha sido un día que me ha cundido bastante, no sólo porque laboralmente todo va muy bien, sino que también desde una perspectiva académica todo fluye como debería: estupendamente, al menos de momento, con la breve perspectiva que guardo tras sólo dos días de curso. Aún así, guardo grandes esperanzas tanto para mis proyectos de Proyectos como para los proyectos del resto de las asignaturas ¡e incluso ya tengo esbozado el Trabajo de Fin de Grado!

Me gustaría acabar cada entrada diaria con una frase que haya pasado a la historia en mayor o menor medida, y que considero que se acerca a lo que quiero expresar con mi obra, o que ayude a entenderla un poco más. Algunas de estas frases incluso han sido dichas por hombres que son representados en mis obras. Hoy me gustaría acabar con "La potencia intelectual de un hombre se mide por la dosis de humor que es capaz de utilizar." de Nietzsche.